Солнечное пространство Сергея Литвяковаc

Реалистичные пейзажи южных берегов нашей родины и модернистские кубические образы смогли найти точки соприкосновения в творчестве московского художника Сергея Анатольевича Литвякова, который создает образы, стирающие пространственно-временные границы между реальным и выдуманным.
Сергей Анатольевич Литвяков родился в 1969 году. В 1996 году он закончил архитектурный институт, а спустя 10 лет стал членом Союза художников России. С начала 2000-х его картины выставляются на международных выставках и аукционах в таких странах как Франция, Германия и Англия. В нашей стране его работы неоднократно выставлялись на групповых и индивидуальных выставках московского Центрального дома художников.
Профессиональное образование Сергея Литвякова стало основополагающей точкой, с которой нужно рассматривать его творчество. В каждой его картине, будь это горный пейзаж или абстрактное видение, можно наблюдать движение четких продуманных линий. Все его работы словно спроектированные модели нового, похожего и в то же время отличающегося от нашего, мира, созданного как воплощение архитектурной мысли художника-мечтателя.
Сергей Анатольевич раздвигает пространственные границы картины, они не ограничиваются рамкой и размерами полотна, а уходят за пределы зримого. Этот незамысловатый прием (сочетание обратной и тонально-воздушной перспективы) позволяет расширить видение зрителя, прочувствовать «жизнь» и продумать историю происходящего.
Для примера рассмотрим картины «Горная река» и «Дорога к морю». Оба полотна изображают летний солнечный морской пейзаж с мотивом «дороги уходящей вдаль». В первом случае зрителю «указывает путь» к величественным и безмолвным горам небольшая движущаяся речка. Примечательно то, что, глядя на расстановку «деталей», условно можно прочертить зигзагообразную линию, разделяющую пространство на несколько частей. Такое же деление мы наблюдаем и на втором полотне.
Многоуровневость композиции можно наблюдать и на полотнах «Семеиз» и «Август». Морская лазурная рябь, уходящая в даль, перекликается с «перламутровыми» домиками, окруженными стройными кипарисами, стремящимися к яркому палящему солнцу.
Картинам Сергея Литвякова свойственна архитектурная точность. Особенно ярко это проявляется в его тяге к кубизму.
Так на картинах «Воздушные замки» и «Замок» художник создал вымышленный замок, состоящий из трехмерных элементов — круг, треугольник, прямоугольник и так далее. Несмотря на то, что образ вымышленный, в нем можно увидеть черты реального мира из-за выбора лазурных и «солнечных» красок. Цветовая палитра кубических работ состоит приглушенных коричневых и голубых оттенков, чтобы не отвлекать зрителя от наблюдения за движением деталей и «живых» элементов композиции.
Особенность творчества Сергея Анатольевича Литвякова заключается в соблюдении идеального баланса между архитектурным опытом и безудержной фантазией. Умелая игра цветовым спектром, перспективой и пропорциями завораживает сознание зрителя и прочерчивает в нем линии, уходящие далеко за пределы реального.