Современная авторская роспись работ C.Holzer-Defanti

Сообщение от PorzelanSW

Другой вопрос, когда фарфор преподносится в сочетании с чем то: деревом, камнем, металлом...Я сейчас, как раз этим занимаюсь. Оказалось, что Розенталь, в 20-е годы, делал пластику, которая изначально предполагалась в сочетании , например, с деревянной подставкой. Из очень ценной породы дерева. На фото хороший пример. У меня есть эта фигура. Но до той поры, пока я не увидел эту фотографию, я не понимал, почему у нее такой куцый цоколь. Теперь понимаю и вплотную занялся изготовлением таких подставок, аж для трех фигур. Покажу, конечно, по завершении работы.

что меня всегда поражает в идеях Сергея - умение в своих проектах дойти до совершенства, следовать традициям Розенталя, оставаясь в границах стиля, и в то же время подойти к пластике начала 20 века с позиций века 21...очень хочется увидеть работы Дефанти в росписи лучших современных русских художников-керамистов на новой высоте)))...ну это я про подставки

Спасибо, Леночка! Немного информации, как бы в развитие твоего поста. На Розентале много экспериментировали с цоколями. "Минивазы" под цветы, деревянные подставки и т.д. Были и работы с иммитацией фарфора под другие материалы. Когда я задумался об авторской росписи пластики 20-х патриархом, ныне живущих художников Вербилок, Анатолием Павловичем Харитоновым, на аукционе засветилась вот эта фигурка Холцера-Дефанти, 1923 года. Обратите внимание, что у нее расписан только цоколь. При этом, он стилизован под состаренное дерево с частичным золочением. Судя по всему, сначала нанесли дешевое золото, а потом уже расписали потертую деревянную текстуру. Когда я ехал в Вербилки знакомиться с А.П.Харитоновым, меня терзали сомнения. Было непонятно, как поведет себя расписанный цоколь после предстоящих обжигов, да и как отнесется художник к диктату цоколя по цветовой гамме росписи. На удивление, он отнесся к этому довольно спокойно. Сказал, что золотые прожилки выгорят, а текстура дерева останется. Так оно и получилось. Результат на фотографии. Обратите внимание на последнюю фотографию. Любимая моя фотография автора. Привязался явно он к Мещаночке во время работы. Прощается.....)))

ОООО! Я не видела эту фигуру и ее новую роспись. Как это я пропустила((
Мещаночка такая русская получилась, Вы не находите? Шикарная юбка...такое интересное решение. Русские просторы) Образ девушки очень нежный, женственный. А можно еще фотографий? Макро тоже бы очень хотелось увидеть
Сергей, может быть я создам отдельную тему про авторскую роспись Ваших шедевров? Это не очень нагло с моей стороны?)

Оля! Во- первых, не нагло...Во-вторых, не родилась еще та женщина, которой я бы смог отказать....)))) Кажется Лена Карамель сказала про эту Мещаночку, что у Харитонова получился образ провинциальной русской барышни, воспитанной на поэзии Гейне и Гете....))) Мне кажется очень точно..

Кира, это не роспись... для меня это просто чудо. Вот как можно было так гармонично соединить русскую простоту, задушевность, нежные тона красок и немецкую утонченную пластику Дефанти? Такие росписи не продумываются, идеи таких росписей рождаются в мозгу художника как вспышка, озарение..

Вот. Добро пожаловать.

Сообщение от PorzelanSW

Кажется Лена Карамель сказала про эту Мещаночку, что у Харитонова получился образ провинциальной русской барышни, воспитанной на поэзии Гейне и Гете....))) Мне кажется очень точно..

Действительно в десятку!

Сообщение от PorzelanSW

Когда я задумался об авторской росписи пластики 20-х патриархом, ныне живущих художников Вербилок, Анатолием Павловичем Харитоновым, на аукционе засветилась вот эта фигурка Холцера-Дефанти, 1923 года...

Анатолий Павлович заслуженный художник РФ...
наши музейщики иногда рассказывают, как мало средств сейчас выделяется на пополнение фондов, и ощущается нехватка музейных материалов по советскому периоду после 40-х и современному авторскому фарфору..и я всегда говорю им о замечательных современных художниках Вербилок - А. П. Харитонове, А. А.Горьковой, Ю. Б. Золотове...так как-то вышло, что и работы замечательные, достойные музея, и цена как раз по выделяемым музейным средствам..и даже надеюсь, что есть подвижки...

Сообщение от Кира

Сергей, может быть я создам отдельную тему про авторскую роспись Ваших шедевров?

Оля! Тексты подредактирую и потихонечку начну показывать. Ок?

Сообщение от PorzelanSW

Оля! Тексты подредактирую и потихонечку начну показывать. Ок?

Сергей, конечно! Когда и как Вам будет удобно. Будем ждать с нетерпением

«Tänzerin»(Танцовщица).Алексей Нордин.Санкт-Петербург.2012г.
(Образ вульгарной танцовщицы и фарфор. За и против.)

В июне, 2012 года, известным коллекционером из Праги, Тамарой Савышевой, на одном из антикварных Интернет-ресурсов, была размещена фигурка работы Константина Холцер-Дефанти 1923 года, в «белье», с целью выяснения оригинальности весьма сомнительного внешне клейма. Работа нечастая, с одной единственной известной тиражной росписью. В коллекции такая есть. Удивительно то, что она имеет точно такое же «размазанное» клеймо. Тема постепенно получила очень интересное и познавательное развитие, особенно после того, как к обсуждению подключился скульптор Константин Патов. Все сомнения по ее оригинальности, естественно были сняты. А окончательным итогом развития темы, стало получение мною фигурки по почте из Чехии. Отличный пример взаимопонимания, взаимовыручки и уважения, присущий отношениям между серьезными коллекционерами, с высочайшим чувством солидарности и такта к предмету собирательства другого коллекционера. Получив ссылку на аукцион, я довольно легко и недорого выиграл эту фигурку. Необходимо отметить, что приобретение «белья» Дефанти, изначально предполагало перспективу его поездки в Питер, на роспись к Алексею Нордину. Другие варианты не рассматривались, в принципе. Почему именно к нему? На это есть несколько причин. Во- первых, Арт Деко это именно его тема. На мой взгляд, никто лучше Алексея Нордина, из современных художников по фарфору, не чувствует и не понимает этот стиль.
Это было бы третьей работой Нордина в Проекте по росписи пластики Холцер-Дефанти, что не является случайностью. Алексей любит и хорошо чувствует пластику этого скульптора. Знаю, что он сейчас готовит «тарелочный» цикл новых работ, по мотивам работ Дефанти. И что немаловажно, он довольно хорошо знаком с творчеством известнейшего художника 20-х Вальтером Шнакенбергом, который и является автором той самой, единственной тиражной росписи Танцовщицы Дефанти, которую вы видите на фотографии. Вальтер Шнакенберг и Константин Холцер-Дефанти дружили с 1912 года. Входили в одни содружества художников, участвовали в одних и тех же выставках, т.е. их творческие пути постоянно переплетались по жизни. У Дефанти более десятка работ, сделанных по мотивам эскизов и плакатов Шнакенберга, а некоторые из них практически копируют акварели этого художника. Танцовщица, о которой идет речь, станет их последней совместной работой, посвященной образу Ло Хессе. Думается, что у них постепенно произошла некоторая переоценка её способностей и таланта, как актрисы и танцовщицы. Возможно, именно это и стало причиной довольно спорной пластики фигурки. Более подробно об этом будет написано в главе непосредственно посвященной Ло Хессе и ее партнеру Йоахиму фон Зеевитцу.
Тема и образ будущей росиси, а так же ее цветовая гамма, практически не обсуждались с Алексеем. Поскольку Дефанти своей пластикой уже задал образ танцовщицы Ло Хессе, в роли некой вульгарной женщины, было высказано пожелание подчеркнуть этот момент и все, пожалуй. Алексей блестяще справился с этой задачей. Созданный им образ просто пропитан духом типичной танцовщицы из обычного берлинского кабаре середины 20-х., которая была бы совсем не прочь разделить завтрак с одним из понравившихся гостей. Вполне возможно, что кому то, эта роспись покажется очень спорной, в чем то даже провокационной. Вполне возможно, что кому то покажется странным и отсутствие очевидных признаков стиля Арт Деко в пластике и росписи: несколько статичная поза, плавные линии рисунка, плохосочитаемые цвета, лицо с тяжеловесными чертами, излишняя полноватость женской фигуры, хлыст в руке за спиной и т.д. Обращает на себя внимание и непривычно большое для Арт Деко количество золотых элементов в росписи, с филигранной цировкой, исполненных в лучших традициях ИФЗ. Т.е. перед нами совершено очевидный предмет для разговоров и споров. Автору росписи, на мой взгляд, удалось создать гениально точный образ вульгарной женщины-танцовщицы, к которой в обществе не может быть одного, единственно правильного и точного определения и отношения. На мой взгляд, эта танцовщица, одна из самых удачных работ Алексея Нордина в области малой пластике, в последние годы. В ней есть точный образ, философия и психология. Думается, что будет очень уместным процитировать выдержки из личной переписки с автором, касающиеся его мыслей по концептуальному подходу к росписи фигурки: «Теперь о самой скульптуре и некоторых рабочих моментах..
Работу считаю удачной, так как добились того, чего хотели. Реакция в этом убедила и порадовала. Если народ сразу говорит -это проститутка, то значит полное попадание в тот образ которого, хотели. Мы делали немецкое кабаре 30-х.(на подобие этого

) Причём нужно отметить ,что у народа по поводу кабаре есть стереотип воспитанный художественными фильмами .Котелки, облегающие тёмные платья, но на самом деле это не так .Достаточно посмотреть на костюмы того же Шнакенберга (всё Шеленбергом хочу периодически назвать))).У него всё на грани гротеска, практически карикатуры. Любой персонаж можно назвать – клоунессой, думаю, что согласишься. Костюмы все были яркие ,бросающиеся в глаза, кричащие. Это специфика жанра. В своё время сам был завсегдатаем кабаре, не вылезал оттуда все выходные(поэтому в курсе) Всё на грани фола и пошлости. В нашем случае это кабаре-притон. Это когда ярко, весело, неприлично и пьяно. Наша красавица - она не проститутка, она просто вульгарная девица.)) По поводу как бы не сочетающихся цветов одежды. На самом деле это продуманный ход. За счёт него мы и достигаем этого эффекта когда говорят ,что она падшая дама...)) Посмотри ранее присылавшийся эскиз Вальтера (прилагаю) ,там использован этот же ход. Ярко розовый цвет и салатный. Сразу видно,что дама не благородных кровей. Представь себя в костюме такого же салатового цвета и ярко розовой рубашке. Однозначно сразу скажут - или сутенёр или наркоторговец....))) ха-ха.
Подставка -орнамент переделанный Дефанти с вазы.(я ранее тебе присылал фотографию) В этой скульптуре нет ничего случайного, всё очень продуманно....и всё на мой взгляд вполне соответствует. У людей, повторюсь, есть определённые стереотипы. Не забывай что на данный момент сюда можно подключить и личностные отношения...))) Если б это вдруг была обнаружившаяся неизвестная работа 30-х то и восприятие её было бы уже другим. Посмотри росписи "Яванского танца".Насколько там чистые и яркие цвета жёлтый, синий, красный и т.д.В нашем случае то же самое. Просто я сделал как раз игру ими на определённый характер. Причём, как я сказал ранее, использовал как раз приёмы авторов...
Всё сделано специально....смотришь на неё и понимаешь, якобы не сочетается костюм, вульгарно и т.д. ,но в то же время глаза не отвести, так как она привлекает внимание и возвращаешься взглядом вновь и вновь.
Попробуй закрыть любой цвет или деталь и всё рассыплется...а всё вместе - вульгарная танцовщица из притона.))) И всё таки такие вещи надо держать в руках. Они очень зависят от места и освещения. Днём она одна ,а в вечернем освещении (при электричестве) совершенно другая - там уже включается игра золота. Так же специально сделана цировка, так как поставь под лампу и оно начнёт играть и преломляться. Если бы было сделано без цировки, то такой "игры" бы не возникло.
В общем, результат именно такой, который и задумывался. Сделана провокация, но при этом, не отходя от первоисточника. Полностью соответствует работам и настроениям Дефанти и Шнакенберга. Каждая деталь привязана к тому времени. И орнамент, и перчатки, и крупные "пятна" на костюме, и лицо, и цвета и т.д. Просто надо знать их работы ,чтоб понять все эти моменты.
С искренним приветом Алексей»

Очень точно, по поводу реализации решения отдать фигурку на роспись Алексею Нордину, написала в личной переписке, известный художник по фарфору из Питера, Светлана Почечуева: «Посмотрела, что Нордин сделал с Танцовщицей. Всё правильно сделал - Гейша и должна быть Гейшей, а не девушкой в полосатых штанишках ( как на старой росписи). И задача всех векторов (по имиджу) будоражить чьи-то мнения, приводить их в полное противоречие от увиденного. Нордин в творчестве свой имидж очень ярко так и проявляет. Так, что фигурка в исполнении Нордина, думаю, займет достойное место в Вашей коллекции и со временем будет так же будоражить и волновать ценителей настоящего творчества и мастерства в соединении прошлого и настоящего ( скульптуры и росписи).То, что Нордин мастер с большой буквы - я в этом не сомневаюсь с тех самых времён, когда познакомилась с ним у Тараса Пышты в 90-е.»
Есть еще один момент, на который бы хотелось обратить внимание. Фигурка в тиражной росписи и в авторской - они разные по сборке. Поворот и наклон головы сильно отличаются. У авторской была приличная раковина на цоколе, между ногами. По большому счету, это брак. Но почему то, перечеркивать клеймо не стали, просто не расписывали. Алексей удачно скрыл эту раковину росписью. Я ее так и не нашел….))))
И еще: просится сюда деревянная подставочка, да из эбенового дерева. Надеюсь, через неделю показать....И последнее: Леша, в своем письме упоминает о вазе Дефанти. Она на фото. Одна из последних его, известных работ. Начало 30-х...Потом был сверх-музей фюрера в Линце. Но это уже отдельная история.