Новое о былом и простое о вечном

Живопись настоящего мастера всегда отличается изюминкой, цепляющей взгляд и душу зрителя. Во многом передать содержание картины, наполнив его жизнью, художнику помогает умелое сочетание света и цвета. Это можно сказать и об одаренном художнике Герасимове Владимире Викторовиче. Стремясь выразить себя и свое отношение к жизни, он использует в своем творчестве разные направления в живописи: символизм, абстракция, реализм и городской пейзаж.
Владимир Викторович Герасимов родился в Москве 23 марта 1953 года. Закончил художественно-графический факультет Московского педагогического института, работал дизайнером в промышленности, руководителем изостудии, преподавателем живописи и рисунка. В настоящий момент является членом ТСХР и МСХ.
Картины «Заморские гости... на даче» и «Деревенские будни...»
С 1987 года регулярно участвует в различных выставках и издательских проектах. Среди них: «Новое о былом и простое о вечном», в Театральном салоне на Тверском бульваре в Доме-музее М. Н. Ермоловой; "Там, где одни видят абстракцию, другие видят истину" персональная выставка в выставочном зале "Творчество"; выставочно-издательский проект «Искусство сегодня 2014».
Работы Владимира Герасимова хранятся в частных коллекциях России, стран бывшего СССР и в зарубежных собраниях стран Европы и Америки (Германия, Франция, Англия, США, Канада и другие). Кроме этого, картины можно увидеть в краеведческом музее города Козельска Калужской области и в Московском Доме Национальностей.
Картины «Москва. Зачатьевский монастырь» и «Москва. Таганка, зима...»
Важное значение в каждом полотне, будь это городской пейзаж или натюрморт, занимает колорит. Владимир Герасимович всегда тщательно продумывает и подбирает цветовую палитру, которая будет передавать свето-теневую передачу, а также чувства и замысел каждого полотна. Поэтому художник уделяет большое внимание красочному контрасту. На каждой работе зритель может увидеть игру и противостояние цветов, что придает живость и эмоциональность образам.
Картины «Фольклёр» и «Романтический пейзаж 69»
В основе символисткой концепции Владимира Викторовича лежит мысль о существовании за миром видимых вещей истинного, реального бытия, которое наш мир явлений лишь смутно отражает. В своем творчестве живописец не просто фиксирует предметы видимого мира, но передает с их помощью тончайшие мысли, идеи и чувства. Нередко художник пишет реальные события, явления и людей, но всегда в метафоричной и наводящей на размышления манере, наполненной скрытым смыслом.
Особое место занимает образ кошки, которая для живописца имеет особое значение. Она является олицетворением дома, в ней воплотилось нечто необычное, самостоятельное и в тоже время несамостоятельное. В работах художника кошка – это гармонизирующее составляющее персонажа с идеальным, именно это животное создает атмосферу симметрии и единства.
Владимир Викторович экспериментирует не только с цветом, но и с формой, снимая объем и добиваясь уплощения образов. Все полотна живописца – это попытка отойти от реального объекта к более идеальному, воображаемому образу. Художник всегда стремится к глубокому познанию сущности бытия, изображая на своих полотнах лишь то, что он чувствует.
Картины «Симург - птица вещая... (2)» и «Сон...»