Что полезно знать о БИЖУТЕРИИ (классификация, история, стили

Названия бижутерии стиля Модерн и её особенности в различных странах.

Art Nouveau - Франция:

- возрождение эмалевого декора. Перегородчатые эмали, знакомые мастерам с 15-го века, были заново использованы в украшениях в стиле Модерн французскими ювелирами. Наиболее известные имена: Georges Fouquet, Philippe Wolfers, и Lucien Gaillard;

- бижутерия Rene Lalique. Изготовление бижутерии из недорогих материалов отнюдь не означает, что она имеет низкую цену. Бижутерия от Лалика была дорогой и не всем доступной. Рене Лалик, самый влиятельный ювелир эпохи Модерна, впервые применил сочетание золота и драгоценных камней со сталью и алюминием, лунным камнем, прессованным стеклом, слоновой костью, рогом;

- распространение стиля Art Nouveau. Известные ювелиры Парижа, такие как Piel Freres, Rouze и Mascaraud мгновенно подхватив тенденции стиля Модерн, стали изготовлять великолепную бижутерию для сцены и для кутюрье высокой моды. Их высокохудожественные работы, настоящие произведения искусства, стали печататься в модных журналах мира, тем самым распространяя стиль Art Nouveau за пределы Франции. Бижутерия в стиле Art Nouveau после выставки в Париже (1900) пересекла Атлантику и достигла Америки. Вездесущий образ загадочного девы с развевающимися волосами и в летящих одеждах захватили воображение американских производителей серебра, которые с удовольствием изготовляли бесконечные вариации этого мотива на серебряных булавках и кулонах, обеспечивая растущий спрос на эти украшения уже и у американок.

О бижутерии в стиле Модерн других стран будет дальше :)

Arts & Crafts - Англия, Северная Европа, США

Jugendstil - Германия
Wiener Werkstätte - Австрия
Stile floreale (Liberty) - Италия

Цитата: Сообщение от siesta

Wiener Werkstätte - Австрия

Судя по иллюстрациям... Это не модерн.
Ни по стилю, ни по временным рамкам...

Цитата: Сообщение от ИГOР

Судя по иллюстрациям... Это не модерн.
Ни по стилю, ни по временным рамкам...

Обоснуйте, пож., Ваш вердикт и приведите иллюстрированные примеры австрийской бижутерии стиля Модерн. Посмотреть скрытую информацию

Грифон и тут ззззззакалибал Сиесту )))))))))

Цитата: Сообщение от siesta

Обоснуйте, пож., Ваш вердикт и приведите иллюстрированные примеры австрийской бижутерии стиля Модерн. Посмотреть скрытую информацию

Грифон и тут ззззззакалибал Сиесту )))))))))

Стиль Модерн. 1895 - 1915

Смотрим: 20-е годы... Что после 15-го года не модерн ни разу.

Второе. Первая страничка по модерну. Предлагаю взять первую вещичку с него и отобрать аналогичные по стилю с третьего листика. Что получим? Вот только одна брошка.
Да и вообще.
Если с 1 и 3 листа иллюстраций отобрать (интуитивно) "чистый" модерн, к которому нет вопросов, окажется, что это - начало века. А всё оставшееся - 20-е годы.
Почему?
Не модерн!
Война. Тяготы. ... Смерть.
СТРАХ!
Модерн - весело, смело, беззаботно... После 1915 года - модерна нет.

ПС Хорошо там, где нас нет. А мы - везде!

А. Ну понятно. Мы тут, ваобщета о стилях )) Ваша интуиция к ним имеет чисто косвенное отношение )))

Стиль Ар(т) Деко 1925-1940

Начавшийся 20-й век стремительно вносит радикальные изменения в обществе. Всё новое, модерное, зачёркивающее веками устоявшиеся традиции, становится самым главным и самым важным. Меняются устои, мировоззрение, образ жизни. Искусство, архитектура, театр, музыка,- всё подчинено неукротимому желанию новизны. Возникают один за другим всё новые течения в искусстве (кубизм, конструктивизм, футуризм пр.), что не может не отразиться и на дизайне украшений.

Эпоха Модерна продолжается до начала 60-х, когда в 1966-м году учёные-искусствоведы Парижского музея "Musee des Arts Decoratifs" выделяют исторический период с 1925 по 1940 год в отдельную эпоху и презентируют её на выставке "Les annees 1925 - Art Deco, Bauhaus, De Stijl, Espirit Nouveau" (1925-е годы, Art Deco, Баухаус ( основатель школы декорат.искуств в Париже), Дух Модерна) под термином "Art Deco". Происходит термин от французского "Decoratif".

Начало эпохи Арт Деко и её название определила выставка в Париже, состоявшвяся в 1925-м году " "Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes"
На фото постер этой выставки 1925 года (из инета)

Каждому десятилетию эпохи Ар(т) Деко соответствовал определённый стиль бижутерии. Об этом дальше.
Всем хороших выходных!

В период Art Deco с появлением новых материалов - пластмасс изготовление бижутерии приобретает индустриальный характер. Появляется новый третий тип бижутерии - фантазийная бижутерия (bijoux de fantaisie)Посмотреть скрытую информацию

(О типах бижутерии читаем на первой странице этой темы).

Это бижутерия, появившаяся под влиянием американского рынка. В стране молодой и богатой стиль жизни американцев в конце 20-х базировался на одноразовом принципе, т.е.поносил и выбросил. Этому стилю жизни никак лучше подходила дешевая бижутерия массового производства, изготавливаемая на многочисленных американских фабриках.

Факторы, оказавшие влияние на формирования стиля Art Deco и особенностей бижутерии стиля Art Deco:

- стиль узнаваем, прежде всего, своими геометрическимми линиями, абстрактными формами (куб, прямоугольник, сфера и пр.);

- Шанель: Коко Шанель в 1920-1930-х годах продолжила тенденцию одежды для эмансипированных женщин, вырвавшихся из стен родного дома. Коль они стали играть заметную роль в политике, бизнесе, спорте, одежда становится более практичной. Женщина-флеппер: почти мужской стиль - короткая стрижка, короткие юбки - удобство в повседневной независимой жизни. Для придания образу элегантности Шанель использует длинные нити шемчуга, каскады длинных цепей разной конфигурации.
В бижутерии Шанель не копировала ювелирные изделия: её бижутерия была, бесспорно, подделка, но.. Смешение вместе натуральных и искусственных материалов, богатство цветного стекла, восточный аромат,- всё это способствовало тому, что любая женщина, которая не может себе позволить ювелирных украшений, или бижутерии от кутюр, смогла создать элегантный образ при помощи фантазии и дешевых материалов;

- бакелит: Всевозможные пластические массы были известны с давних времён, от натуральных (изготовленных из порошка панциря черепахи, кости, коралла и пр.) до химических смол. Первый синтетический пластик был изобретён в 1907 году и был назван именем его создателя (Leo Backeland) бакелитом. Термин бакелит является международным термином для многих ранних (1907-1930) пластических масс.
До конца 1920 года, пластмассы преимущественно имитировали слоновую кость, панцирь черепахи, гагат (black jet) для изготовления заколок для волос, бус, браслетов, гребней, пряжек. Посмотреть скрытую информацию

Встречающийся часто в описаниях предметов термин black jet, как правило означает имитацию гагата бакелитом, или непрозрачным чёрным стеклом.

Позже наступил период, когда впервые стали широко доступны фенольные смолы пластмасс. Эти улучшенные пластмассы сочетали прочность с бОльшей прозрачностью, а также могли быть легко тонированные в разноцветные тона. В это время стали имитировать желтый и вишневый янтарь, зелёный нефрит (1920-1930).
Посмотреть скрытую информацию

Сиеста на американских форумах нарыла тест на бакелит (ранние пластмассы (1907 - 1930гг) . Смотрите кинчик

и фото 1,2 внизу. Только непременно это должно быть чистящее средство Симихром. Другие не работают

На фото 3 - браслет, Lucite (пластмассы межвоенного периода 1930-1940), Америка.

- голливудское влияниe: к концу 1930-го года исторические костюмы фильмов Голливуда оказали огромное влияние на американский дизайн бижутерии. Старомодные мотивы 19-го века были вновь возрождены: луки, стрелы, короны, насекомые. Производители бижутерии на время переключились на ностальжик-стиль: стали выпускать бижутерию на бархатных лентах, всю усеянную стразами в викторианском стиле. Популярная американская фирма-производитель американской бижутерии ностальжик-стиля - Joseff of Hollywood , основатель Eugene Joseff известен изобретением в 1937 году "русского золота" .
На фото 4 голливудская актрисса Пия Анжели в Joseff украшениях (серьги и ожерелье)

- экзотическое влияние: вкус к экзотике был вызван путешествиями людей небедных в Африку и Индию. Взрыв моды на бижутерию в экзотическом стиле пришёлся на 1932 год, когда в Париже состоялась выставка Exposition Coloniale. Особое влияние на бижутерию оказали украшения-mughal. Это традиционные индийские украшения из драгоценных камней и металлов, ключевой конструкцией которых было Древо Жизни. Эти роскошные украшения оказали огромное влияние на парижских ювелиров 1920-1940 гг.
Кроме того, открытие в 1922-м году гробницы Тутанхамона привело к повальному увлечению украшениями в древнеегипетском стиле: кобры, скарабеи, сфинксы, соколы и т.д. изготавленные из позолоченных и посеребрянных металлов, меди, украшенные красочными эмалями.
На фото 5 : брошь в египетском стиле, посеребряный металл, маркаситы, , стекло, кабошоны бирюзы, эмаль, Франция, 1930-е.

Бижутерия 30-х годов.

Крах биржи Уолл-стрит в 1929 году спровоцировал мировой экономический кризис вначале в Америке, а затем и в Европе. Великая депрессия 1930-х была первым звоночком к закату эпохи Ар Деко. Экстравагантность ар-дековского периода ощущалась антисоциальной и вызывала отторжение. Женщины вернулись к традиционному образу: длинные волосы, собранные на затылке в узел, юбки в складку ниже колен. В моду возвращаются огромные заколки для волос, длинные свисающие серьги, простые бусы и разнообразные клипы - эмблема этого десятилетия, прикрепленные к вырезу блузы, на пояс, или на шляпу. См. фото 1 https://forumuuu.com/showpost.php?p=1546723&postcount=2

В бижутерии появляется новое явление - украшения-трансформеры. При помощи хитроумных застёжек бусы превращаются в один, или два браслета, брошь превращается в два клипа, застёжка от бус, или подвеска-кулон - в брошь. См. фото 2,3,4 по ссылке https://forumuuu.com/showpost.php?p=1546723&postcount=2
На фото 1: Duette brooch - брошь, трансформирующаяся в 2 клипа, серебро, стразы, Франция, ок.1930

Великая депрессия ударяет по производителям прежде всего дорогой бижутерии. В октябре 1930 года во Франции Палата Представителей Производителей фантазийной бижутерии открывает свою первую выставку в Париже, на которой демонстрируется бижутерия из самых дешевых материалов: пластик, ткани, ленты, керамика, кожа недорогие металлы, стразы, дерево, даже яичная скорлупа.
На фото 2: браслет, хромированный металл, бакелит, яичная скорлупа, Франция, ок.1935

Бижутерия от кутюр 30-х годов. Франция.
В бижутерии от кутюр тоже перемены. В Париже на плаву остались два знаменитых Дома Мод: Шанель и Скьяпарелли. Их заказы стали выполнять знаменитые ювелиры и ювелирные дома, применяя дешевые и самые неожиданные материалы:
- на Coco Chanel стали работать Maison Degorce, Maison Gripoix. Полюбуемся их работами для Шанель (на фото)